《立体构成教案：2016年最新精编优秀教案立体构成教案》是由大铁棍娱乐网（www.datiegun.com）编辑为你整理收集在【教育学习】栏目，于2016-03-29 22:58:00整理发布，希望对你有所帮助，可及时向我们反馈。
立体构成教案
第一章 概述
一、立体构成的概念
我们生活在一个立体的世界中，我们的房屋、家具、日常生活用品都是立体的，立体就是具有三维的空间和形态。我们生活的环境就是一个三维世界。
构成是指组合、拼装、构造的意思。立体构成就是在在三维的空间中把具有三维形态的要素，按照形式美的构成原理进行组合、构造，从而创造出一个符合设计意图的、具有一定美感的、具有创新意识的三维形态的过程。
立体构成的训练目的，首先是理解并运用形式美的基本原理，立体构成不是简单的拼装，组合，而是在审美的要求下有目的的进行。形式美的基本原理是我们学习立体构成的指导原则。
其次，立体构成的训练目的是研究探索立体造型的基本规律。立体构成是设计的基础课程，它不同于强调功能第一性的设计专业课程，没有具体的功能要求和经济要求，是纯粹形式美的探索。可以为现代设计提供宽泛的思考方法和创造意识。为现代设计积累有效的立体造型规律。
立体构成训练的另一个目的就是掌握一定的造型方法。立体构成的过程是对基本原理和基本规律进行实践的过程。在这个过程中，不仅是对构成理论的探讨研究，也是实践经验和方法的积累，不同的物质材料，以及材料的结构、加工工艺、技术等都为立体构成积累了大量的立体形态的资料和方法。
所以立体构成是研究立体空间造型的基础学科，是进行立体造型设计的专业基础。
二、立体构成的沿革
构成意识最早萌芽在风格派(De stijl)和构成主义(Constructivism)运动中，1918年，荷兰的艺术家组成了一个名为“风格派”的造型艺术团体，强调几何单体的组合造型。在俄国十月革命期间，一些知识分子发起的前卫艺术和设计运动，被称为构成主义。构成主义和风格派都热衷于几何形体、空间和色彩的构成效果。
构成教育的形成发展却在包豪斯学院。包豪斯(Bauhaus)学院是以建筑为主的设计学院，在1919年4月1日在德国的魏玛，现代设计教育的先驱格罗毕乌斯(gropius)把魏玛的工艺学校和美术学校合并而创立的第一所设计学校。
1921年，荷兰“风格派”的代表人物凡.杜斯伯格(van dusiboge)来到包豪斯设计学校。他也带来了构成主义和风格派的现代设计思潮，致力于科学和艺术、工业和生活的结合，反对约翰.伊顿(johannes ltten)为代表的神秘主义的旧教学体系。并且在康定斯基(kandinsky)、保尔.克里 (paul klee)、莫霍里.那基(moholy nagy)三位杰出的造型大师的共同参与下架构起构成教学的课程体系。
三、立体构成的教学
我国的构成教育起步比较晚，在20世纪70年代末，随着改革开放，在国外设计思潮的影响下，构成教育也逐步进入我国。首先广州美术学院的尹定邦开设了色彩构成，随后陈钰盛和辛华泉先生在中央工艺美术学院开设了平面构成和立体构成的教学。
到20世纪80 年代末，构成教育经过十年左右的培育，已在大专院校普及，并以确定了三大构成为设计专业的基础课程。
构成教学与其他美术基础教学不同，它不是简单的美术技能的训练，更注重创新意识、创造能力的培养。通过构成理论的系统学习，了解不同时期的文化与风格，培养严谨的创造性思维模式，提高审美的判断力和创造力。
在三大构成中立体构成的重点是对立体空间的认识和研究，包括立体空间中的空间，立体形态的机能和意念的理性分析，进而在形式美构成原理的指导下，进行立体形态的设计和创造，并掌握材料的加工技术和制作技巧。
立体构成的教学目的是使学生正确理解，认识形式美的构成原理，掌握构成设计的规律和法则，了解造型观念，能够用多变的外部视觉形式来塑造表现美的形式，提高思维的想象能力，启迪设计灵感。培养学生的审美观及创新能力。
立体构成的教学方法和教学形式是丰富多彩的。
第二章 立体构成的构成要素——空间、形态、色彩、肌理
一、空间是一个非常重要又非常被忽视的要素。
在上课的时候当我把手伸展在空中，问我手中有什么时，多数的同学会说什么都没有，有的同学会说有空气，几乎没有同学能告诉我有空间，而当我手中有一物体时，同学们对它的空间体量的存在是肯定的。这就是心理空间和物理空间的差别。
我们往往很容易注意到物理空间，因为其具体而实在，在空地上盖一幢房子，它会带给我们一定的大小空间感。建筑物内墙壁所围合的空间也会给我们一定的大小空间感。因此，物理空间是物质形态实体所限定的空间。
物理空间是依靠物质形态的长度、宽度和深度来表达，并与物质形态一样客观实在。空间和物质形态是相互的，物质形态依存于空间当中，空间也要依据物质形态作限定。
心理空间也称虚空间，是指空间的心理感受。它是物质形态的空间实体向四周扩张或延伸的结果，即实空间以外的空间部分。心理空间是人们对空间概念的宽泛意义上的联想。它不是客观存在的，但它留给人们更大的创造空间。
空间在立体构成中起着一个相当重要的作用。我们以一组静物来讨论，在静物的形态色彩肌理都不变的情况下，我们只要改变静物的空间位置关系，就可以得到不同的静物场景组合。
而就同一个静物场景而言，要是我们用不同的空间视角去观看，我们可以得到不同的静物画面。这是我们和静物的空间关系所起到的作用。
就立体构成与平面构成最大的区别莫过于在空间上。立体构成研究的是三度空间，而平面构成讨论的是二维空间。正因为立体是三度空间造就了立体形态与平面形状的区别。形状只是形态无数面向的一个面向的外轮廓;而形态是无数形状的集合。形态(shape)形状(figure)
当你看平面设计或绘画时只能从正面一个角度去欣赏。可看三维物体时却可以前后左右围绕着观察，还可以从上下来看。所以想要认识一个立体的形态就必须从不同的角度观察，因此设计一件立体形态的作品必须从不同角度距离观察造型，无论怎样转动其角度，都能给人以美感，那么这件立体造型就是一件符合形态整体美感的作品。
二、形态
形态是物质的表象，从物质的现实性来说形态又可以分为自然形态和人为的形态。自然形态是在客观自然环境里因自然的力量成就的形态，如山川、树木、岩石等，人为形态是人类根据需要而创造的物质形态，如建筑、家具、日用器皿。无论是自然形态、人为形态都是丰富多彩，但我们可概括为点、线、面、体。从而系统的研究理解所有形态。
立体构成中的形态要素包括点、线、面、体
立体构成中的形态要占有一定的三度空间体积。是看得见、摸得着的实体。因此，立体构成训练的材料有被称为线材、面材、点材、块材。
1、 点
点在几何学中是个纯粹的抽象概念，只有位置，没有长度、宽度、深度的变化，更没有大小、形状、方向的变化。而在立体构成中，点具备长度、宽度、深度(三次空间)的实体，
点的感觉是有环境所决定的，是与周围的环境相对而言的。我们在机场看到飞机是庞然大物，而我们抬头看天空中的飞机时，真可谓是一个小点。点事立体构成所有形态的基础。是形态中最小的单位。点的排列可以产生线感，如珍珠串成项链，点的堆积可以产生体感，点具有吸引人注意的作用，如黑夜中的一盏孤灯，会引起人们的注意。
2、 线
线是点移动的轨迹，在几何学中，线是具有位置和长度的一次元，没有宽度和深度，而在立体构成中线是具有长度、宽度、深度的三度空间实体。比如长长的轨道、长条的木材，线不仅有粗细长短的变化，还因材料的强度特性不同，有软与硬的区别。
线有多样的形态造型和丰富的情感性格。线分为直线和曲线两大类。
曲线有丰富的变化，有弹力和动感，富于柔软、优雅的情调，具有女性化性格，同时曲线有分为几何曲线和自由曲线，几何曲线有规范、理性、单纯冷漠。自由曲线伸展富有变化。
直线显得率直而简洁。强直而有力度，具有男性化性格。直线可分为垂直线、水平线、斜线。垂直线具有严肃庄重向上强直的性格，水平线较静止，安定，平和、伸展。垂直线和水平线都给人稳定感，在物质形态中起到规定调和的作用。斜线有前进、飞跃、冲刺的动感，可以使造型充满活力。
线要塑造有体量感得空间会比较麻烦，通常需要线排列呈面，通过面得围合产生空间，或通过线堆积成体量。同时，线具有方向性，不同方向的线交织可以很好的展示空间。
3、 面
面是线移动的轨迹，也是体块的断面、表面的外在表现，面在立体构成中同样具有长度、宽度、深度的三度空间的实体。一张纸，一块木板都可以是立体构成的面。
面有较强的延展性，只要对面进行简单加工就可以形成体块，把一张纸卷起粘合在一起就形成圆柱。把六块画板围在一起形成方体。
面有比较好的表现能力，如圆形、方形、三角形等，还有自由和偶然形。面材经过有目的的剪裁和挖切会产生一定形状的立体造型。比如贺年卡。剪纸艺术等。面有较强的视觉感，能很好表达立体构成中的肌理要素。我们知道在视觉要素中，物体的色彩和肌理都要附着在物体的表面才得以显现，也就是说面是色彩、肌理的主要载体。
根据面材的表面是否有高低起伏又可以分为直面和曲面。
不同形状的面会给人不同的视觉感受。直线面得简洁、硬朗。几何曲线面得饱满、圆润。完美，自由曲线面的自然、活泼。
4、 体块
块是看得见、摸得着的三次元的实体，有很强 的体量感。
在立体构成中体块与量有不可分割的关系，体是物质的有三度空间体积的外在;而量是由体所赋予的物理和心理的特征。物理的特征通常指物质的重量、容量、数量，心里的量是通过物质的外貌、色彩、肌理等要素，对物质的体及量得直观判断。
体由面得包围，闭合而形成体积感的，我们把体块分为：平面几何形体，几何曲面体，自由曲面体，自然形体。
平面几何形体由4个或4个以上的平面，衔接在一起所形成的封闭空间，如，正三角锥，正方体、长方体、多面体、其特征是，形体表面为平面，有直线、棱线，给人简洁大方、庄重、严肃、稳定的心理感受。
几何曲面体由几何曲面构成的回旋体，如圆柱、圆锥，特征是规范、完美。
自然形体是自然形成的偶然形体，特征是淳朴自然，亲切。
三、色彩
立体构成中的色彩是占有三度空间的物质形态的表面色彩。这些色彩因为三度空间的存在，作用而互相影响。由于在同一光照下，物体的各个面相背不一。
立体构成中材料的运用更大程度上是物质材料的本色。物质材料的本色更好的展示材料的属性和质地美感。色彩还会带给我们心里上的联想，软的还是硬的，重的还是轻的，冰凉的还是温暖的。
立体构成中的色彩还可以是人为的色彩，这要考虑色彩心里的作用。
四、肌理
肌理是材料表面的纹理及组织构造带给人的心理感受。一般通过人的视觉和触觉来完成的。经常通过物质材料表面的肌理判断物质的物理特征。比如光滑与粗糙，轻与重、软与硬、干与湿等，同时表面肌理还能引发人的冰凉与温暖，轻快与笨重、精致与粗狂的心理效应。
现代艺术家很重视肌理的作用。画家通过刮、擦、刻等手法寻求绘画材料的视觉肌理。立体构成的肌理更多是不同材料的肌理表达。
第三章 立体构成的形式要素(形式美法则)
一、对比与统一
二、对称与均衡
三、节奏与韵律
四、比例与习惯
五、稳定与轻巧
第四章 立体构成的材料要素
在立体构成中材料是立体构成的基础，离开了物质材料，立体构成的创造性思维就难以实现。在立体构成中，立体造型要依赖于物质材料来表现。而物质材料的性能又直接限制了立体构成的形态塑造。同时物质材料的视觉和触觉功能是艺术表达中的重要组成部分。
材料不仅影响了立体构成的形态、色彩、肌理的心理效应，还直接影响了立体造型的物理强度、加工工艺与加工方法等物理效能。材料的选择、应用和加工工艺是设计思维中必须要考虑的因素。所以对材料的了解、材料的加工及新材料的寻找和发现是立体构成学习实践中不可忽略的重要内容。下面主要从自然材料与人工材料两方面来讲。
一、自然材料
自然材料是自然界中天然形成的材料。自然材料的原始、质朴和生命力深深感染者人们的内心，给人以亲切、舒适、自然地感受。常见的自然材料有木材、石材、泥土等
木材是比较常见的材料有一定吸湿性，强度和弹性，也易出现干裂、燃烧、虫蛀等现象。木材的加工方法有锯割、刨削、接合，雕刻等。传统木材的接合方式是隼接和嵌合。把材料的接合处加工成隼头和卯眼，然后进行隼接。现在也有了金属件的栓接，钉合等。
石材给人坚硬、冰冷、冷漠的感觉。经敲凿过的石材显粗狂，浑厚，慢慢打磨的石材则精细圆润，光洁。更突现石材的纹理美。
泥土也称粘土，可塑性好易于成型，在民间泥塑广泛应用并施以彩色装饰。
泥土容易干裂，所以在泥土成型以后要进行烧制，粘土在火中受到氧化得以玻化，从而烧制成陶瓷，所以陶瓷艺术也称为火的艺术。制陶的流程一般为：成型——施釉——烧成——装饰——烤花——成品
二、人工材料
人工材料是人为的因素合成生产出来的，主要的人工材料有纸、金属、玻璃、塑料等。
纸是植物纤维制成的，给人以轻松、随和、便捷的心理感受。纸的种类非常多，有文化用纸、生活用纸、科研用纸。
纸是立体构成中很好的面材料。纸具有可塑性好、易定型、切割等物理性能。而且价格便宜，加工工具简单，在立体构成中纸是最基本得材料。各种卡纸、艺术纸、铜版纸都是立构中常用的纸张。
通常纸的加工方法有折叠，包括直线折叠、曲线折叠等最好在折叠前先用刀背刻压痕线，这样容易折叠、并且折叠线光滑、硬朗。
弯曲：包括扭曲、卷曲、纸张的弯曲要求用圆柱形物体做模心，便于加工。要求曲面弧线流畅、饱满。
